Vor Jahren schon gewann Kaye-Ree diverse Talent-Shows und bekam somit viele Jobs als Studiosängerin. Kaye-Ree drängte es jedoch, ihre eigenen Song-Texte zu schreiben und zu singen, um so ihre positive Lebensphilosophie zu verbreiten, Menschen besser zu erreichen und uns die Möglichkeit schenkt, tief in ihre Seele blicken zu können. Darüber sprach die Soulkünstlerin im Interview mit SoulSite-Redakteurin Linda Könnecke.

Und wie lässt sich das stimmlich umsetzen?
Für mich hat eine typische Soulstimme eine gewisse Wärme. Die hat man, oder man hat sie nicht. Viele denken, man musste möglichst viele Schlenker im Gesang einbauen, aber das sehe ich nicht so. Jeder hat eine eigene Stimmfarbe und meine passt wohl am besten zu Soul. "Gefühlvoll" würde ich gerne als Überbegriff nennen, aber auch im Rock und genauso in der Klassik singt man gefühlvoll...daher kann ich´s wohl schlecht für mein Genre in Beschlag nehmen. Aber man kann im Soul mit der Stimme definitiv sehr viel Gefühl ausdrücken.

Was macht Soulmusik für dich generell aus?
Soulmusik geht unter die Haut, fühlt sich gut an, lässt mich träumen, philosophieren, lachen, weinen und mitsingen. Textlich geht es in den meisten Soulsongs entweder um die Liebe oder das Leben, mit allen Höhen und Tiefen, daher kann sich jeder gut damit identifizieren. Soul ist in meinen Augen eine sehr ehrliche Musik, oft noch mit Live-Instrumenten eingespielt, was heute nicht mehr allzu oft in anderen Genres gemacht wird und der Künstler selbst kann sich einfach so zeigen, wie er ist. Ich muss mich als Soulsängerin nicht wie eine perfekte Barbie darstellen, sondern zeige mich allein schon in meiner Musik mit all meinen Stärken und Schwächen, Ängsten und Hoffnungen und äußere ehrlich meine Meinung, auch wenn sie dem ein oder anderen nicht so gefallen mag, der kritisiert wird. Soulmusik ist sehr melodisch und für meine Ohren angenehm zu hören, egal ob bewusst oder nebenher, zum Tanzen im Club oder zu Hause.

Manche nennen ihre Musik Soul, obwohl es gar nicht danach klingt.
Soul, Pop, R&B...wird oft durcheinander gebracht, wobei die Grenzen natürlich fließend ineinander übergehen. Ich bin ehrlich gesagt kein Freund von Schubladen und möchte auch meine Musik ungerne in eine Schublade stecken. Aber man wird natürlich immer dazu gezwungen, sobald jemand fragt, welche Musikrichtung man macht. Im Endeffekt ist alles Musik...! Es gibt sicher einen Unterschied, ob man Musik aus Leidenschaft und von Herzen macht oder es NUR aus kommerziellen Gründen macht! Keines von beiden verurteile ich, aber das ist oft hörbar ;)

Als Sängerin bist du nicht nur jetzt solo, sondern hauptsächlich auch bei vielen Gastprojekten mit dabei. Was nimmst aus solchen Erfahrungen für deine Solo-Karriere mit?
Jede Zusammenarbeit mit anderen Künstlern ist eine wichtige Erfahrung und eine Herausforderung. Wenn man seine eigene Musik macht, bewegt man sich immer in der eigenen "Comfort-Zone". Man entwickelt sich nur begrenzt weiter. Mit anderen Künstlern muss man lernen, auch andere Bereiche zu erarbeiten und sich manchmal auch einfach anzupassen, obwohl man selbst gewisse Songs oder Shows z.B. anders umgesetzt hätte etc., besonders wenn man ein Teil einer großen Band ist, wo halt nicht jeder seinen Kopf durchsetzen kann.

Und speziell als Teil der Band von Leon Taylor. Wie fühlt sich das an?
Da Leon Taylor mich in meiner Band im Background supportet, ist das für mich eine Selbstverständlichkeit, auch ihn in seiner Band zu supporten. Es ist toll zu sehen, wie sich ein "Kollege" in seiner Musik weiterentwickelt und wächst, besonders, wenn man auch noch so gut befreundet ist, wie Leon und ich es sind. Wir helfen und inspirieren uns gegenseitig, teilen uns die Band und können zusehen, wie unsere beiden Projekte erfolgreich werden.

Was bedeutet es dir live spielen zu können?
Die Bühne ist mein Leben, mein "zu Hause", meine Möglichkeit, persönlich das zu teilen, woran ich seit Jahren arbeite. Es ist außerdem das schönste für einen Künstler wie mich, die Reaktion der Zuhörer hautnah mitzubekommen, wenn man seine Songs vorstellt. Somit entwickeln sich auch manche Lieder nochmal weiter! Es gibt kein besseres Feedback, als im Publikum jemanden stehen zu sehen, der wirklich berührt ist von Text und Melodie...auch wenn es mich das erste Mal erschreckt hat, als einer Frau in der ersten Reihe die Tränen liefen.

Welchen Einfluss hat dein privater Kulturmix auf deine Musik?
Meine persische Herkunft hat bis jetzt den Einfluss, dass ich gerne tanze und singe...der deutsche Teil, dass ich sehr strebsam mein Ziel verfolge ;) Ansonsten hab ich mich schon immer gerne mit unterschiedlichen Kulturen umgeben, hauptsächlich mit afrikanischer und amerikanischer und daher der Jazz/Blues/HipHop/Soul Einfluss! Ich möchte allerdings gerne in Zukunft mehr persische Elemente in meiner Musik aufnehmen und evtl. auch gerne mal auf Farsi singen.

Welche Hauptbotschaft willst du mit deiner Musik vermitteln?
Genieße Dein Leben und verfolge Deine Träume! Sei dankbar für Alles was Du hast und geh Deinen Weg, denn das Leben ist keine Generalprobe!

Und was macht eine „endlose Melodie“ aus?
Eine immer wiederkehrende Geschichte, Melodie, Gefühle, Gedanken...Emotionen, die jeder kennt, der verliebt ist/war und nicht genau weiß/wußte, wohin die Reise geht.

Warum hat es so lange gedauert, bis die CD nun endlich fertig war? Angekündigt hattest du sie ja schon lange vorher.
Es dauerte seine Zeit, bis ich die Leute/das Label gefunden habe, die meine Ideen in die Praxis umsetzen konnten: Reevolution Music! Ich hatte da sehr eigene Vorstellungen und habe daher jeden der 15 Songs mitproduziert. Ich wollte gerne die Songs, die ich mit Felix Justen, einem klassischen Gitarristen, geschrieben habe, mit den Songs kombinieren, die mit WE GOT SOUL Produzenten DJ Opossum entstanden sind. Das war schon eine Herausforderung für alle Beteiligten, das so zu produzieren, dass es trotzdem einen "roten Faden" auf dem Album gab, denn es ist eine Mischung aus "Acoustic Soul" und HipHop und doch wieder sehr eigen. Auch das Artwork für das CD-Cover und alles was dazu gehört hab ich mitgestaltet. Das hat natürlich alles doch etwas länger gedauert, als vermutet...aber es hat sich gelohnt! Alle sind sehr zufrieden mit dem Endergebnis und auch es kann sich gut hören und sehen lassen! Mittlerweile bin ich ganz froh, dass wir nichts zu eilig veröffentlicht haben, denn ich habe das Gefühl, dass genau jetzt erst der richtige Zeitpunkt ist, da auch jetzt erst das gesamte Paket mit Musik, Videodreh, Promotion und Band erst jetzt komplett ist.

Was sind deine nächsten Pläne speziell für die Veröffentlichung deiner Debütplatte?
Die Platte kommt am 8. Mai 09 raus und wir werden nicht nur CDs, sondern auch LPs veröffentlichen. Wir haben also auch etwas für Platten Liebhaber und ich muss sagen, allein für den Look darauf lohnt es sich schon, ein "KAYE-REE" Album für die Plattensammlung zu kaufen! ;) Ansonsten sind natürlich viele Konzerte in Planung (Daten werde ich nachreichen) und ebenfalls die Veröffentlichung einiger meiner Songs in Spanisch und evtl. auch auf Französisch. Ich erhoffe mir viel Radio-, Internet und TV-Präsenz, was für einen Independent Künstler nicht immer einfach ist, und dann natürlich die Weiterentwicklung und Veröffentlichungen im Ausland! Einige "Collabos" mit anderen Künstlern und Produzenten stehen an und ich freue mich sehr auf alles andere, was noch dazu passieren wird!

2009 ist es endlich soweit: In 15 außergewöhnlichen Songs verbindet Kaye-Ree gekonnt Lyrik mit dem Rhythmus ihres Herzschlags und teilt facettenreich ihre musikalischen Einflüsse, Erfahrungen und Lebensweisheiten in ihren Songs. Sie nennt Ihr Debut Album "Endless Melody", als Omen für ihre Musikkarriere, in der sie weiterhin die Brücke zwischen alt und neu bildet und vor allem alles Schöne im Leben vereint. Ob Soul oder Neo-Soul - Kaye-Ree bringt es fertig, dass wir uns wieder jung fühlen, frei und irgendwie..."neu".

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